丰子恺漫画作品《人散后一钩新月天如水》。

　　央视播出的三集纪录片《子恺先生》，用一种沉静而隽永的叙事，带我们走进了这位“中国漫画之父”的内心世界。作为一名美育工作者，看完此片，内心感悟良多。脑海中反复萦绕着他最初的名字：“丰润”。“润”，是滋润，是美，是力量，更是一种贯穿终生的艺术信仰。

　　子恺先生的一生，是关于“发现美”与“守护善”的一生。他让我们深刻地体会到，艺术对于一个人乃至一个民族的意义究竟为何物。

　　纪录片中反复强调子恺先生的美育理念。在他看来，审美教育是一种感受力的教育，这一理念在今天依然适用。我们往往把美育简单地理解为学画画、唱歌，但子恺先生告诉我们，真正的审美教育，是培养对生活、对世界的感知力。

　　要理解子恺先生，必须理解他的恩师弘一法师李叔同。纪录片中有一个细节令我动容：在浙江省立第一师范学校，李叔同先生不仅教会了丰子恺绘画的技法，更重要的是，他用自己的言行告诉这个年轻人，艺术不是技巧，而是心性的修行。正是李叔同的启蒙与引导，让子恺先生真正走上了用画笔表达人生、传递善念的道路。李叔同皈依佛门后，师生二人从世俗的师徒，变成了精神上的同行者。

　　1928年，子恺先生为祝贺恩师五十寿辰，开始绘制《护生画集》。李叔同特意嘱咐丰子恺：“画集应是通俗的艺术品，以优美柔和之情调，令阅者生起凄凉悲悯之感。”子恺先生一诺千金，历时四十余年，跨越战乱与动荡，一直画到恩师冥寿百岁，完成了《护生画集》。可以说，是李叔同成就了丰子恺，而此作也成就了这段跨越生死的师生情。

　　很多人以为《护生画集》只是“不杀生”“保护动物”。但纪录片和学术研究都揭示了一个更深的层次：护生，是为了护心。《已死的母熊》那个为了保护身下幼崽而中弹也绝不肯倒下的母熊，其临危不惧、遇强则强的“仁”，才是子恺先生笔下的风骨。他教孩子不要踩蚂蚁，这看似是“小事情”。但他说“顽童无端一脚踏死群蚁，此心放大起来，就可以坐了飞机拿炸弹来轰炸市区。故残忍心不可不戒。”在中国传统文化中，讲究“人与自然和谐共生”，这种敬畏生命的哲学，在子恺先生的笔下化作了那根牵住猛虎的细绳，垂垂老者牵绳缚虎，靠的不是力气，是“仁”。

　　在那个特殊的年代，子恺先生冒着风险坚守诺言。这不仅仅是对恩师的一句承诺，更是对中国传统文化中“仁”的精神的绝死守护。他守护的是不为暴力所屈的赤子之心。

　　作为漫画从业者，我尤其关注子恺先生的艺术语言。他的漫画不竭尽锋利，不叫嚣，甚至没有多余的笔墨。他用的是最内敛、最克制的线条，却刻画出最镌刻深远、耐人寻味的意境。这种“不战”在纪录片中体现得淋漓尽致。他画“儿童相”，画“人间相”，画的是“有情世界”。这种浸润式的社会责任感，比任何口号都更有力量。“一图胜千言”，子恺漫画具有一种跨越国界的全人类共同价值。无论是《人散后，一钩新月天如水》的诗意，还是《炮弹作花瓶》中对和平的渴望，他都在用艺术消解着戾气与战争。这种以柔克刚、以美育替代说教的方式，正是当代漫画艺术最应该继承的遗产。

　　为什么今天我们依然需要丰子恺？因为他的作品、艺术理念、生活方式与态度，是永不过时的。在这个快节奏、高压力的时代，我们被信息裹挟，被焦虑包围，往往忘记了停下来看一看窗外的树影流转，忘记了听一听家人的笑声。而子恺先生用他的漫画告诉我们：美就在我们身边，只是我们缺少发现它的眼睛。

　　愿我们都能像子恺先生那样，在平凡的生活中，做一个“丰润”的人——用艺术治愈自己，更温暖他人。

　　作者系北京市政协委员、北京第二外国语学院中国漫画文创研究院院长